云庐·文化‖杨仁恺——魏晋南北朝的书画艺术（六）-云庐艺社北京魏晋南北朝的书画艺术（三）羊欣和《采古来能书人名》▼羊欣(370年—442年 )，字??

云庐·文化‖杨仁恺——魏晋南北朝的书画艺术（六）-云庐艺社北京

魏晋南北朝的书画艺术
（三）
羊欣和《采古来能书人名》
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羊欣(370年—442年 )，字敬元，宋泰山南城(今山东费县)人。历官新安太守、中散大夫。他的生平已于前面有所涉及，兹不赘述解小东。此处主要就《采古来能书人名》一篇略为考察如后。
此篇为我国最早的书法家“辞典”。《采古来能书人名》简要地介绍了作者的时代、官职、爵里、特长、师承以及评介等，在他以前的文献中似还没有见到过。时代和人数自秦至东晋凡69人。每位名下所注，有简有繁，简者不过5字、7字，如李斯一条，仅为“秦丞相李斯”，赵高为”秦中车府令赵高“；注上官职和姓名，一般的大都在10—30字之间，如王次仲条有”上谷王次仲，后汉人，作八分楷法”13字，刘梦夏杜度条为“京兆杜度为魏齐相，始有草名”12字，曹喜条写有“扶风曹喜后汉人，不知其官，善篆隶，篆小异李(斯)，见称一时”23字；字数较多的，当推钟繇，在条下注“颖川钟繇，魏太尉……皆莫有知者”，计95字;几人合在一起成为一个条目的，文字数目要多一点，如在姜诩、梁寅田、田彦和、韦诞的条下，就达118字。总的是文字简略，评介精当，所提供的材料，一直为书史所征引，其宝贵可知。如在钟繇条下，指出钟氏和同时同郡的书家胡昭一起被公车所征，又同学于刘德昇；并指出两人的书法特点为胡书肥而钟书瘦。进一步说钟氏书有三体:铭石书、章程书、行押书，三法皆世人所善。文字虽不多，为书法史提供我国书体变化的论证，是非常重要的材料。此外，一些书家的师承关系，父子的家学相继，以及一部分轶闻，都是十分重要，是书史的组成部分。所以说，把《采古来能书人名》看成是古代书家的“辞典”，并不为过。
虞龢与《论书表》
虞龢，六朝梁余姚(浙江)人，官至中书侍郎。自幼好学不倦，精于鉴赏。家贫，居陋室，一日遇大雨，因屋漏直接威胁所藏经史典籍，于是用床上的被褥覆盖起来，被虽淋湿，而图书得保安全，此事在士大夫中传为美谈。关于此人的事迹，文献记载寥寥，因而知之不多，诚乃憾事。我们从他留下来的《论书表》观之，发现他的知识面相当渊博，对书法精鉴、卷帙装磺、流传关系、书家中特别是二王的故事等，皆有补于史实。《论书表》是一部较为翔实的书法信史，后人每所征引，是可以理解的。
虞氏《论书表》，是就它的形式而命名的。。前面有“臣闻”字样，接着讲“爻画既肇，文字载兴，六玄归其善，八体宣其妙，”四句一转到八体(书法)。往后说钟、张和二王，开始评论起来。涉及到书法的妍和质的问题，流露出本人重妍轻质的思想。桓玄、卢循的耽爱书法和搜求名迹，新渝惠侯悬金征求，从而伪品随之而作。宋孝武帝纂集法书，也不免真赝混杂。虞氏自称谢病东皋，留心鉴别法书，“恣意披览，愚好既深，稍有微解”。受到上方的训诲，实如孩提”发蒙“的启惕。中间遭戚藩之乱，无暇顾及此道的研习，迨到(天监或普通）三年，拜命整理宫中秘岌，并寻求宋景和时散出的法书，兼事征集，精益求精，三吴、荆、湘境内，访求无遗，”数月之间，奇迹云萃”，诏虞氏与巢尚之、刘希秀、孙奉伯共同鉴定王羲之父子遗迹，品题真伪，“除猥录美”，以供上方赏玩。随即提到钟、王各家所保存的字数卷数和拓书等，装裱注意的内容、长度、优劣前后的安排，如何适应观者欣赏的心理。对原装诸帙错乱无章，都有所更张，按作者分等级，在卷轴上加以区别。如二王绢书用珊瑚轴，纸本书用金轴或玳帽轴，金题玉躞，织成带;纸书飞白章草用旗檀轴;又纸书戏学一帙12卷(有10卷一帙)用玳瑁轴。这样的装裱都是属于精品，即“此皆书之冠冕也”。再以下又别为三品，全用旃檀轴，羊欣的用漆轴，各有等差，井然有序。

东晋 王羲之《 遠宦帖》
装磺之后，叙及笔墨纸砚，大有可采择之处。从今日生产文房四宝的情况观之，表中所云，已纯属历史了。
随后又提到王氏父子书法优劣的比较，为老妪书扇和为道士写经的故事上官午夜，旋提及张翼效仿大王书乱真，桓玄收二王书神枪少女，宴客列出观赏，事先洗手，谢奉起庙;又小王幼时习书，大王背后制笔不脱以及取帚沾泥书方丈一字的故事，等等。总之，《论书表》实在是一篇包罗万象的章奏，如按照行文和章法，它却是有一事写一事，不拘先后，不管系统，也不论结构，基本上是想到哪里就写到哪里。令人怀疑是否原来散见各处，后人将它整理拢到一起，不择其他，这种可能性不是没有。从史料的角度视之，如此丰富的内容，而且是4世纪的素材，价值有胜于明珠，何得以章法为借词而贬低它的科学价值呢独臂刀客?

晋 王献之 《洛神赋 十三行》
庾肩吾《书品论》与袁昂《古今书评》
庾肩吾(487年—551年)，字慎之，号高斋学士，梁新野(河南省)人。为大文学家庚信之父。历官中书令，封武康侯。唐张怀灌《书断》品评他说:“才华既秀，草隶兼善。累纪专精，遍探名法丑男大翻身，可谓瞻闻之士也。变态殊妍，多渐质素，虽有奇尚，手不称情，乏于筋力。”这里所说的隶书，应是指真楷而言，详说见后。由于他专精书法徐凤娇，到处寻求有名的作品，见多识广，转益多师，故能名家藤崎彩花。缺点是心手不够协调，笔触缺乏锋棱。他所著《书品论》也是我国早期的书评之作，内容更为丰富而翔实。
顾名思义，书品就是对书法的评论，庚氏此篇经过考核删削，得善草隶之书家128人，以东汉末期的张芝居首，不依年代为序，而以作品高低分为三等，每等内又分上中下三级，较之虞龢《论书表》的形式眉目清晰一些。同时，也为后代李嗣真、张怀瓘诸人之作，创开新例。书中书家明白标出以善隶草为限，据庾氏在序中指出:“篆字难制，遂作此法，故曰隶书，今时正书是也。”可见隶书就是正书，此说隋唐人沿袭照用。序中又把草书中的章草混而为一。实际他也把隶书与正楷书的概念多少有点混淆。主要是草书的区别更为明确就是了。文字的特点不是标于每个人的名下，而是集中在每个等级之后，综合品评，一共分为九级，每级中根据所列书家的特点，用一两句去品题他，也有句数多的，说明师承关系，分出优势，仍以褒多于贬为主。间或将几位综合在一起加以比较，如对张芝、钟繇、王羲之三家的优缺点作出评论:“张工夫第一，天然次之，衣帛先书，称为草圣；钟天然第一，功夫次之，妙尽许昌之碑，穷极邺下之犊;王工夫不及张，天然过之，天然不及钟，工夫过之。“越到后来，等级愈下，评语就统而言之，不按人分评了。
袁昂(461年—540年)字千里，梁陈郡阳夏(今河南太康）人，仕齐时官吴兴太守，归梁官司空，谥穆正。擅长书画，惟从未见过他的作品传世。但所撰《古今书评》一篇，竟得流传至今，当与庾肩吾《书品论》同珍。
此篇为袁奉梁武帝萧衍之诏所撰，作于普通四年二月五日，全篇共收入历代书家25人，上限起于秦李斯，下限到梁。它与《书品论》不同点在于不分等级，书家人数虽少，而中间时间特长远；不采取综合评述的方法，而在每人名下，加上两三句品题，基本上用自然界物象来描述每位书家的特征，仍是褒多于贬晋朝多少年。但从中可以看出一个端倪，袁昂对书家的多次排列，虽不分时代先后，却以王羲之父子居首，很明显，他是有意贬钟张而扬二王的。他与梁武帝萧衍尊钟张的观点并不一样，庾肩吾的论点是尊张芝和钟繇的，也推重王羲之，侧重萧衍的看法，也就是横穿梁陈期间所标榜的质妍之争的具体表现形式之一。
梁武帝与陶宏景《论书启》
萧衍(464年—549年）字宣远，号叔达，小字练儿，即帝位称武帝。南兰陵(今江苏常州西北)人。萧衍讲求收藏，经诸家鉴定编目，裱装成帙，梁内府所藏书画之多，超过前代。梁元帝萧绎一炬成灰的大批珍宝，就是由萧衍的长期储藏而来的《论书启》包括陶宏景5篇，萧衍批答4篇，共9篇，是后人收集在一起汇编而成。陶弘景(452年—536年)字通明，自称华阳隐居，又号华阳陶隐，晚改成华阳真逸、华阳真人等。丹阳秣陵(今江苏南京)人。为学勤勉数字广大，学术志笃。幼年学书无纸，以灰画之。读书破万卷，善琴棋，工草隶，行书尤妙，师承钟王，骨力不逮，而逸气有余。梁袁昂谓其“书如吴兴小儿，形虽未成长，而骨体骏快”。唐李嗣真云：“如丽景霜空，鹰隼初击。”曾官齐诸王府侍读，永明(齐武帝萧赜年号)中告退隐居不出。陶氏少得养生之道，传辟谷之术，老而童颜，龙髯鹤顶，似神仙中人。陶氏又精于鉴赏，在上梁武帝的启书中，以鉴别钟王诸家书法精粗真伪的内容占的比重较多，我们在前面已有所涉及。从中不难看出，萧衍对钟的书法推崇备至的。陶氏启说“使元常(钟繇号)老骨，更谋荣造”之意，即在于此。陶氏的本心，并不同意萧衍的看法，他侧重王羲之，主张妍胜于质，亦即王高于钟。但也并不是像后人如李世民那样推崇到神秘的地步。如说“逸少至吴兴以前诸书，犹为未称，凡厥好迹，皆是向在会稽时永和十许年中者”，并非一味吹嘘。
梁武帝对陶氏的鉴定肯定其“区别诸书，良有精赏，所异所同，所未可知，悉可不耳”。如他于上方送来的钟繇、主羲之书第二十三、四两卷中，判断出《臣涛言帖》字虽好而非右军父子书，“不识谁人迹，又似是摹“。对《经事黄门帖》、《治廉沥帖》，谓“凡二篇并是谢安、卫军参军任靖书”。又《治廉沥狸骨方帖》定为“是子敬(献之)书，亦似摹迹”。《黄初三年帖》“是后人学右军”新水浒传吻戏，《缪袭告墓帖》“是许先生书’，《抱忧怀痛帖》“是张翼书”，《五月十五日繇白帖》“亦是王抿书”。仅此数例，不难看出陶氏的精鉴有独到之处，难怪武帝对之极为信赖。
陶氏启里也涉及到书写的方法，主张有关真行二体运笔问题，既有其实践经验，又有其理论的概括，与同时诸家的说法相比，更有裨于临池之用。他说:“夫运笔邪则无芒角，执手宽则书缓弱;点制短则法臃肿，点制长则法离撕;画促则字势横，画疏则字形慢;拘则乏势，放又少则;纯骨无媚，纯肉无力;少墨浮涩，多墨莽钝华赢凯来。”于是他主张“任意所之，自然之理也”。我们对之应该有所分析。陶氏此说，是针对已有成就的书家而言，初学者就“任意所之”，毫无书法基础，是无法得”自然之理“的。如果对他们二人的9篇书启逐项研究，还可以提也许多问题来，与我国书法史的内容的充实，作为宝贵的遗产，值得今后从事这方面工作的同志去认真探索。
六、余论
上面阐述的魏晋南北朝书法、绘画史实，实际上包括了三国、两晋、六朝，起自公元220年，迄于581年止，上下3个世纪。从时间上看，较之其他各朝代，并不算长，可是，中间所发生的变化，的确非同寻常，起到了划时代变革的作用。照像这样变化多端、百家腾飞的时代，本来应尽可能地把历史的真象反映出来，对后代民族书画艺术的发展多所借鉴。怎奈时代久远，加上历史战祸频繁，诸家遗迹，几成绝响，我们面前摆着二个很难克服的矛盾:一是作品绝少，二是文献有限，客观上带来的困难是可想而知的。历史是通过一系列人物的活动而积累起来的，把所有的活动实践综合在一起，就是历史。书画史属于专史性质，它仅仅是人类历史中的一个组成部分。我们在典型人物及其作品，还有代表文献方面，虽经过选择，未必允当。如此一时期的画家中，大都是擅长肖像画的，也有兼擅泥塑的，在叙述时为了集中讲卷轴画，别的特长，只好割爱。隋唐以前，可以提早到南北朝以前，画家的多才多艺为今天的画家所难以想象的。总是愈到后来分工愈细，应该说是进步，本发展观点说无可非议。如根据造型艺术彼此存在共性的论点，一专多能，本来是好事，为什么不能承继下去?







顾恺之 《洛神赋图卷》
山水画在东晋时不成熟，一直是作为人物画的附庸，固不待言。但在六朝刘宋宗炳、王微的画序里，对山水画的描绘方法似乎已臻于完善，而且从写生入手，用小中见大的手法出之。刘宋去东晋未远，演变竟有如此之快?又《历代名画记》梁萧贲“曾于扇上画山水，咫尺内万里可知”。原作虽不得见，最低限度可以想象到它与《洛神图》上的山水绝对有所区别。因为以“人大于山，水不容泛……”的描绘技法是不可能表现“咫尺内万里”的。
三百年中出现的书家远比画家为多。理论品评文学也连篇累犊，真是极一时之盛。两晋真迹各得珍藏一卷，吉光片羽，诚人间稀世之宝。至于碑刻吉象吉送，所存亦颇寥寥;历代丛帖，可信者尤少。王右军父子墨迹，只能于廓填本中探索究竟。可以肯定，我国今日所通行的各种真行、草书体于此已告完成，《兰亭序》之大辩论，真理与谬误，昭然若揭，无须多赘。倒是中间发生过妍与质的论点，以及王献之书名盛称一时的问题，没有专门章节研讨，惟有待书法专史去发掘整理。
1984年5月


-------杨仁恺------
杨仁恺（1915年10月1日——2008年1月31日），号遗民，笔名易木，斋名沐雨楼，四川岳池人。享誉海内外的博物馆学家；书画鉴赏大师、书画大家、美术史家。曾任中国古代书画七人鉴定小组成员、中国博物馆协会名誉理事；辽宁省博物馆名誉馆长、文史研究馆名誉馆长；鲁迅美术学院名誉教授、人民大学国学院教授、中央美术学院研究生导师，辽宁省书法家协会名誉主席、美术家协会名誉主席等职。因其杰出贡献，授予了“人民鉴赏家”荣誉称号，被誉为“国眼”。杨仁恺先生是新中国文博事业的拓荒者，对中国历史文化遗产的考鉴、拯救及中国文化世界的传播作出的卓越贡献，海内外影响深远。

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